「日夢中的 光,放棄了過於形象化的性質,裱貼上私密存有的補償性延綿。時間的接續產生延綿,消解了漫遊者無序的遼闊。」
「邊界中的 閾,是所有事物的進出口。意象越樸拙粗糙,顯現的雲霧浮光就更廣遠。邊界的內部將無序的光線,收攏成一片平坦的靜定。」
.
創作者:林希羽 vvv studio
1987生於台北。曾於台南鹽埕,台東池上,芬蘭Joutsa等地,駐地創作。近期作品以 版畫紙雕塑 與 美柔汀銅版畫(mezzotint)為主。
2018年至2020年期間,經池上藝術村邀請,於台東進行藝術深耕計畫,駐地教學與創作。移居鄉村的日子,在自然中學習,觀察森林物件與地景環境,持續關注人類與環境的生存與共存。
2019年 開始以「vvv studio」之名發表小型版畫作品。
2020年 陸續展出 版畫紙雕塑 的立體作品,於台灣、日本等空間展售,朝專職創作的生活前進。
「版畫,一種作為量化、複製的技術,其作品獨特性又來自於每一次製印。
看似重複、堆疊的過程,從構思、刻板、上墨、印刷,彷彿再次梳理作品,
而數百張反覆刷印,不斷檢視,最終僅有幾幅展出,是一種嚴謹、複數的藝術。
此次藝術家突破了版畫等於平面的範疇,將數百張版畫聚合而成了立體雕塑,視覺化為亦石亦綿而實體輕盈的作品。版畫在林希羽的手中走出了新的方向,從單張到巨量、平面到立體,此外,她更進一步的突破平面作品的單向性,透過與光體掛件的結合,讓版畫作品互相堆疊交錯,藉由透光、發光的方式,讓單件作品擁有多種的明暗觀賞效果,靜態單體的作品卻擁有動態可變性,探索雕塑的各種可能。
此展一同展出使用美柔汀銅畫的作品-「黯霧森林」,此技法極度費力勞神,具有精密豐厚的階調及靈活多樣的表現手法,是版畫中最能展現細膩柔美的一種,她藉由色塊的交錯與堆疊,在小小方寸之間營造了迷濛交錯的開闊森林感。」
作品清單:
此版畫共四張,每一張共21版,目前販售的是第五版。
美柔汀銅版畫 黯霧森林 1-7 [ mist forest 1-7 ]
作品 / mist forest , 2020
媒材 / 銅版畫,fabriano版畫紙,燒綠青水干顏料
尺寸 / 銅版畫 14x14 cm,紙框 19.5x19.5 cm,鐵刀木手工框 35 x 35 x 5cm
裝裱方式: 鐵刀木手工框+漂浮式裱褙
*天然木頭,木紋均會不同。
照明掛件
本次展覽共創作七件,每一個都不一樣僅有一個。
使用 紙漿+版畫宣紙包裹 燈箱,成為定義模糊的照明掛件。