6月登場！高美館《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》，一次看5位藝術家作品~

高雄市立美術館30週年！並邀請全國 30 歲的青年朋友共同慶生，持身分證免費入館參觀（不含售票特展）。

這次將與英國泰德美術館、國巨基金會合作展出多幅天價作品，將於 2024 年 6 月 29 日起至 11 月 17 日在高美館盛大展出。

看展前，為大家介紹會出現在這次展覽中的４位知名藝術家，包含大衛．霍克尼、安迪沃荷、畢卡索、傑夫沃爾、葛哈利希特~

 

-圖片來源 高雄市立美術館

 

｜《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》展覽介紹

由高雄市立美術館與英國泰德現代美術館所策劃，帶領觀眾一同欣賞從繪畫到攝影的史脈絡，其中超過 50 件作品及多位 20 世紀重量級現當代藝術家繪畫與攝影關鍵超巨幅作品，包含精選34件泰德美術館藏品。

高美館希望藉由這次《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》的展覽當中，希望帶給觀眾可以感受得到「經典」裡最意蘊深遠且耐人尋味之處。呈現的不只是國外百年知名作品及藝術美材創作轉換交融的歷程，更希望我們能夠看到這些藝術家是如何閃耀發光，捕捉繪畫時的畫筆、攝影中的鏡頭，這些「一眼瞬間」都是藝術家再現的真實，因此，高美館希望來到這裡的觀眾可以從繪畫看到攝影，在這兩者的穿插中，看見藝術作品後的文化脈絡，也將「瞬間」捕捉到的畫面，轉化為「永恆」的經典。

此展覽剛好是高美館的30歲，因此高美館邀請全台灣30歲的朋友們享有免費參觀展覽的活動，只要驗票時出示身分證，即可免費入場看展覽喔~30歲的朋友們可別錯過這次的機會，一同來高美館看看這些巨幅作品吧~

 

從「繪畫」開始走進展覽，普普藝術大衛 霍克尼 、 安迪沃荷以及印象派 畢卡索

 

-David Hockney｜Capturing the Moment

｜關於藝術家 David Hockney 大衛 霍克尼 

他是一位二十世紀六十年代在英國名聲鵲起的重要藝術家，也是普普藝術的核心人物之一。

1964年霍克尼從倫敦搬到洛杉磯後，開始以南加州生活為題作畫，作品中常出現綿延不絕的山丘、游泳池和現代主義建築，當中不少作品蘊含同性情色意味。然而，作品的用色都很大膽、飽和，也運用這些色彩來表達情感和氛圍，他經常探索透視和空間概念，尤其是泳池系列的作品，可以看出水面、光線和整體空間感，最後霍克尼除了擅長油畫外，還探索了不同的媒介來進行繪畫，像是版畫、攝影、數位藝術等等，如今他開始使用iPad等數位工具進行繪畫，顯示出對新技術的探索和應用。

 

-David Hockney｜POOL AND STEPS (1971)
泳池系列一直是他很知名的藝術主題之一，無人的游泳池卻留下一雙咖啡色鞋子與白色浴巾，而泳池的水面相當清澈，善用光影交錯來呈現水中的透視感以及水的波動，彷彿畫中物品的人物已經在泳池中享受游泳或放鬆，除此之外，他也將階梯以簡單幾何形狀來呈現，再搭上棕梠樹，有種來到泳池度假感，利用這些元素以及藍色調的鮮豔色彩，看了會真的有種感覺置身於加州陽光下的悠閒氛圍之中。

 

-David Hockney｜Garrowby Hill 加洛比山
這幅是於1998年所創作的作品，主要是展現出霍克尼對於對英國鄉村景觀的詮釋，以及他對自然和光影的獨特感知。此作品的畫面像是從山上開始畫，有著蜿蜒的公路、綠色的平原，最後才延伸到遠方的地平線，而標題中的加洛比山就是畫面中央一座起伏的小山丘。無論是公路、草地、樹木、農田都被霍克尼用鮮豔色彩來繪畫，像是飽和的綠色有種象徵生命力、以及鮮豔的紅色象徵活力，除此之外，也善用了光影效果，來呈現出陽光灑在大地上的溫暖和明亮。這幅作品展現出霍克尼對於英國鄉村風光的情感以及自然景觀的獨特理解。

 

-David Hockney｜MT. FUJI AND FLOWERS

據說這幅畫是1971年夏天，霍克尼與朋友一同前往日本後，回國在倫敦根據富士山的明信片以及插花手冊進行創作的，而不是直接觀察所繪畫出來，但這幅也呈現出多種繪畫風格，用藍色漸層與水洗效果畫出對富士山的細膩，而白色花朵的筆觸卻較為生硬，有種像是合成上去的花。然而擺在窗台的花，看出去就是富士山，有種描繪出在自家窗台中觀賞著富士山的感受。

 

-Andy Warhol｜Art Is Print

｜關於藝術家 Andy Warhol 安迪 沃荷 

他是一位美國藝術家、印刷家、電影攝影師，是視覺藝術運動普普藝術的開創者之一。他的作品主題大多以知名藝人或生活用品為主軸，像是知名的瑪麗蓮夢露與常見可樂、金寶湯罐頭等，也經常將相同的物品以「重複」、「排列」及搭配鮮豔色彩來完成他所謂的普普藝術，畢竟他曾說過：「這個國家的偉大之處在於，最有錢的人與最窮的人享受着基本相同的東西。你可以看電視喝可口可樂，總統及Liz Taylor也一樣。可樂就是可樂，沒有更好更貴的可樂，所有的可口可樂都一樣好。花再多錢也買不到更好的可口可樂，所以為什麼可口可樂不能成為藝術品呢？」，因此他喜望藝術品可以大量重複，價格低廉。
 

-Andy Warhol｜Marilyn in Black and White 黑白的瑪麗蓮夢露

這幅畫是安迪沃荷於1962年所創作的著名作品之一，主要是對於美國電影明星瑪麗蓮夢露致敬，以很簡約線條搭上黑白對比來描繪出瑪麗蓮夢露的肖像，最大的特色是將瑪麗蓮夢露的臉部輪廓和特徵給簡化與抽象，讓她的形象更加具有標誌性和象徵性。再運用深淺的黑白色彩營造出一種戲劇性和神秘感，來強調瑪麗蓮夢露作為電影明星的光芒和魅力，這幅畫很明顯地呈現出安迪沃荷的重複排列藝術風格，也是他對於美國流行文化和名人崇拜的深刻反思。

 

-畢卡索 Picasso｜Three Musicians (三位音樂家)

｜關於藝術家 Pablo Picasso 畢卡索

畢卡索是20世紀最具影響力和知名度的藝術家之一，被譽為現代藝術的先驅和革命者之一。然而他的藝術也跨越了多種風格，從立體派到後期的印象派。他的作品都保有自己粗獷剛勁的個性，也經常探索形式和空間，並展現了對於顏色和結構的革新性理解。畢卡索的藝術風格相當獨特，時常突破傳統與挑戰觀眾對於藝術的認知。最後他的作品主題也相當豐富，包括人物肖像、靜物、風景和抽象主義作品他以其獨特的視覺語言，創造了許多令人印象深刻的作品，如《盧梭夫人的肖像》、《蓋爾·拉皮茲》、《竪琴女》和《哭泣的女人》等等。

除了他的藝術成就外，畢卡索還因其豐富多彩的生活而聞名。他的人生充滿了情感起伏、創作激情和個人挑戰，這些都反映在他的作品中。他的影響力遠超過了他的時代，至今仍然是藝術界和文化界的重要人物之一。

 

最後從「攝影」捕捉藝術經典，知名攝影師 Jeff Wall、視覺藝術家 Gerhard Richter

-Jeff Wall｜A SUDDEN GUST OF WIND 突然刮起的風（北齋之後）

｜關於藝術家 Jeff Wall 傑夫．沃爾

來自加拿大攝影師傑夫．沃爾（Jeff Wall）在70年代末以電影式攝影（cinematography）在藝術界確立地位。在馬德里旅行時，看到鮮豔背光的燈箱廣告，於是他受到啟發，於是他編排了彩色底片並放在燈箱進行展示，使作品能夠呈現豐富的細節。

A SUDDEN GUST OF WIND 突然刮起的風（北齋之後）是一幅展示在燈箱中的大型彩色照片，平坦、開闊的風景卻突如其來的來了一陣強風，並捕捉四位人物被這陣風所呈現出的反應，有兩位低著頭、一位仰望著天空、而另一位完全被風吹起的圍巾所遮住，樹木和草叢也隨風搖曳，營造出一種生動而充滿活力的氛圍。這幅畫也展現出了傑夫對於藝術歷史的敬意和對於影像的創新理解，是他藝術生涯中的一個重要里程碑。

-葛哈・利希特 Gerhard Richter｜ Lesende (Reader)

｜關於藝術家 Gerhard Richter 葛哈・利希特

葛哈利希特，德國視覺藝術家. 作品形式包含抽象藝術、照相寫實主義繪畫、攝影及利用玻璃媒材等，創作形式多樣而並非維持單一風格。他的作品經常探索現實與和虛幻之間的界線，並挑戰觀眾對於真實和表象的認知。

「Lesende (Reader)」這幅畫是1994年所創作的油畫作品，從作品看到一位身穿黑色衣服的人正閱讀書籍，頭頂上卻有著一盞燈光，展現出利希特對於物形象和光影效果的獨特處理，以及他對於觀念和感知的深刻探索。然而，人的臉以及書籍較為模糊，為作品增加了神祕感與性劇性，透過模糊和抽象的筆觸，創造了一種模糊和不確定的感覺，讓人感受到一種內在的寧靜和沉思。

以上就是會在這次高美館《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》所參展的5位藝術家，從繪畫風格的普普藝術家大衛霍克尼、安迪沃荷，以及印象派大師畢卡索到攝影風格的傑夫沃爾、葛哈利希特，藉由繪畫穿插攝影，希望能將「瞬間」捕捉到的畫面，成位「永恆」藝術的經典，有空不訪前往高雄市立美術館看看，若有喜歡他們的作品也歡迎至官網選購哦～

 

｜《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》展覽資訊

時間：2024.06.29-11.17

地點：高雄市立美術館 本館 101-103展覽室

官網資訊：https://www.kmfa.gov.tw/ExhibitionDetailC001100.aspx?Cond=1fafed39-0004-4e6c-9a85-8367967c39c6

 

｜《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》參展藝術家作品
藝術家：David Hockney 大衛 霍克尼、Andy Warhol 安迪沃荷、Pablo Picasso 畢卡索、Jeff Wall 傑夫．沃爾、葛哈・利希特 Gerhard Richter

官網連結：https://www.lightochan.com/Capturing-the-Moment-2