Kino Koike 小池貴之 | 光與氣息－Glass float

技法介紹 濕版顯影法。

每一張作品限定十張。

作品細節：

• 技法：玻璃濕板顯影法 Glass wet plate collodion (Ambrotype)
• 尺寸：181 × 254 mm
• 卡紙尺寸：356×432mm
• 玻璃固定於手工製作的銅框，底下有低反光黑色絨布。

注意事項：
小池貴之創作的每一幅濕版攝影作品都是獨一無二的，即使使用相同的圖片，每一件作品的表現也都會不同。作品的創作過程會根據化學配方、當日氣候、溫度、濕度、液體的塗抹方式、顯影液的倒入方式、人體溫度、手部顫抖等因素有所不同。即使使用相同的技術，不同版型的作品也會有所區別。塵埃也可能會混入其中。我們希望您能欣賞它的獨特性。

＊訂購時間：

除了現貨在台的作品之外，訂購需要等候2~3個月

作品名稱：光與氣息 / Glass float

作品概念：

們或許能看見光與影，但未必能捕捉到那種無形的「氣息」。
然而，那令人不寒而慄的感覺，有時卻真實地顯現在某些二維影像中。
為了捕捉並表達這種神秘的「氣息」，我將相機對準眼前的景象，並持續地記錄下來。

作為記錄的表現形式，我選擇了濕版攝影。這種技法能創造出獨特且無法複製的影像。
在這部作品中，從藥劑的調製、曝光，到展示框的製作，每一個步驟都由我親手完成。
藥劑的熟成程度、塗佈方式、顯影液的流動，甚至我的體溫，都會影響每次創作的效果，產生獨一無二的紋理與變化，使得相同的影像無法重現。
這些如生命般鮮活的影像，彷彿將我與被攝對象之間的「氣息」融合在其中。

本作品集的圖像，是以黑布作為背景，對玻璃濕版進行掃描後印製而成。然而，在個展中，我以安布羅型的形式，展示了濕版玻璃的實體作品。
展場內的光線或自然光的變化，會使影像的色調與濃淡隨之改變，影像的表現也因此充滿生氣。
觀賞者為了更清楚地看到影像，必須調整姿勢和視角。這種觀看的意圖與行為，以及由此引發的思考，賦予了玻璃中那些靜止影像生命力。
如果有機會，希望您能親眼欣賞這些實物作品，感受其獨特的魅力。

濕版攝影是一種印樣技術，由英國的弗雷德里克·斯科特·阿徹（Frederick Scott Archer）於1851年發明。
其過程是將混合碘化物或溴化物的膠棉塗佈在玻璃板上形成薄膜，並將其浸泡於硝酸銀溶液中，使其具備感光性，然後在濕潤狀態下進行拍攝（曝光）。拍攝後需立即進行顯影與定影（移除多餘的銀），從而獲得影像。
由於濕版的感光度極低，通常需要幾秒到數分鐘的曝光時間。
玻璃板上的銀影像透光觀看時為負片，但當背景放置黑布時，影像會反轉成正片，這種欣賞方法被稱為安布羅型。

濕版攝影技術於幕末時期傳入日本，坂本龍馬與土方歲三的照片便是以此技法拍攝。

本作《光與氣息》是通過現代相機（膠片或數碼相機）拍攝主題後生成底片，並利用這些底片在暗房中將影像燒錄於玻璃濕版上製成。這種創作方式不同於傳統濕版攝影直接在相機內使用濕版拍攝的方法，而是一種稍加改良的技術，展現了傳統與現代的交融。

版數：4 / 10

售價依照版數而浮動：

版數5, 18800.-

版數6, 20800.-

版數7, 22800.-

版數8, 28000.-

版數9, 34800.-

版數10, 40800.-

＊作品保證書

單層框裱褙實際拍攝：（拉絲黑啞金）

雙框裱褙實際拍攝：（立體黑色雙層鋁框） 作品直接壓在最後面 更有深度感。

藝術家介紹 / 小池貴之

Kino Koike

出生於日本北海道函館
立命館大學理工學碩士學位
居住於日本東京
常駐於東京、京都和函館

https://kinokoike.jp/

Kino Koike 專注於攝影媒材的紀錄角色定位，創作是將 修復歷史、時間與空間的記憶轉化為物件。他的許多專案都是採用傳統技法製作的，例如銀鹽顯影、蛋白顯影和濕板攝影。

2003/11 單色 (ississ 攝影集 / 京都)
2005/03 瞬間 (ississ 攝影集 / 京都)
2019/02 街道與氛圍 - 香港 - (Paper Pool / 東京)
2020/09 Damoy - 西伯利亞鐵路 (Roonee) 247e美術/ 東京)
2020/12 達莫伊 - 西伯利亞橫貫鐵路 (畫廊主要 / 京都)
2021/09 達莫伊 - 西伯利亞橫貫鐵路 (畫廊0369 / 三重縣津市)
2022/02 Hama sa (Paper Pool / 東京)
2022.07街道與氛圍 -香港（光道寺、東京新宿）
2022.10 Hama sa（Roonee 247 Fine arts、東京）
2022.12 Hama sa（galleryMain、京都）

2023.04 [KG+]Hama sa (Now & Then, 京都)

2023.04 [KG+ SELECT] Домой -橫貫西伯利亞鐵路（京都藝術中心）
2023.04 Hama sa（經典畫廊，函館北海道）
2024   「光與氣息」金柑畫廊。東京

2020 國際黑白攝影比賽 - 單色獎榮譽獎（風景、專業）
2022 屋久島攝影節 PHOTO AWARD 入圍
2023 京都國際攝影節 KYOTOGRAPHIE KG+ SELECT 入圍

Photography Artist

Born in Hakodate, Hokkaido Japan
Master's degree of Science and Engineering, Ritsumeikan University
Lived in Tokyo, Japan
Based in Tokyo, Kyoto, and Hakodate

Kino Koike is focusing on the recording role of photographic media, and I create works that fix the history and memory of time and place into objects. Many of his projects are made with analog techniques such as gelatin silver, albumen print, and wet plate photography.

Solo Exhibitions

2024.04 light and presense (Kinkan gallery / Tokyo)
2024.04 [KG+ for Collectors] Phenomenon (Now & Then / Kyoto) ※three-person show
2024.01 Damoy - Trans Siberian Railway (gallery classics / Hakodate Hokkaido)
2023.10 Hama sa (Taiwan Photo Fair / Taiwan・Taipei)
2023.04 [KG+] Hama sa (Now & Then / Kyoto)
2023.04 [KG+ SELECT] Домой -Trans Siberian Railway (Kyoto Art Center / Kyoto)
2023.04 Hama sa (gallery classics / Hakodate Hokkaido)
2022.12 Hama sa (galleryMain / Kyoto)
2022.10 Hama sa (Roonee 247 fine arts / Tokyo)
2022.07 The street and atmosphere -Hong Kong (Kodoji / Shinjuku Tokyo)
2022/02 Hama sa (Paper Pool / Tokyo)
2021/09 Damoy - Trans Siberian Railway (gallery0369 / Tsu-city, Mie-pref)
2020.12 Davay - Siberia (Hachimonji-ya / Kyoto)
2020/12 Damoy - Trans Siberian Railway (galleryMain / Kyoto)
2020/09 Damoy - Trans Siberian Railway (Roonee 247 Fine Arts / Tokyo)
2019/02 A street and the atmosphere - Hong Kong - (Paper Pool / Tokyo)
2003/11 Monochrome (Photo Gallery ississ / Kyoto)
2005/03 Moment (Photo Gallery ississ / Kyoto)

Awards

2020 International B&W Photography Contest - Monochrome Award Honorable Mention (Landscapes, Professional)
2022 屋久島国際写真祭 Yakushima Photography Festival PHOTO AWARD Finalist
2023 京都国際写真祭 KYOTOGRAPHIE KG+ SELECT Finalist